Неопознанный арт-объект: как выглядит спектакль без артистов // ТеатрALL

Этим летом Государственный центр современного искусства запустил краудфандинговую кампанию, чтобы покрыть расходы на монтаж и эскплуатацию хитроумной машинерии спектакля «Мост над грязью». Так, не без помощи зрителей, постановка норвежского Verdensteatret все-таки доехала до Москвы и открыла спецпроект ГЦСИ «Видеть звук».

В этом проекте нет ни режиссера, ни артистов, и даже непонятно, чему удивляться больше — отсутствию человека на сцене или тому, что авторство делит группа художников без лидера. Норвежский театр Verdensteatret целенаправленно раздвигает границы своей дисциплины: их спектакли с тем же успехом можно назвать арт-проектами и концертами современной музыки. Гастролями Verdensteatret занимается ГЦСИ, но на его месте мог бы оказаться любой фестиваль актуального театра: «смешение языков» — сегодняшняя норма искусства.

Приготовленный к показу спектакля выставочный зал ГЦСИ напоминает метро в миниатюре. Нигде на полу не осталось свободного места: куда ни глянь, повсюду железнодорожные пути. А также — всякая всячина: какие-то стеклянные приборы, кости, огромные груды розового-неизвестно-чего. На авансцене, почти под ногами у публики, уложены в ряд колоссальных размеров громкоговорители. Эту замысловатую декорацию не дают рассмотреть как следует: зал погружается в темноту, как только звучит сигнал к началу спектакля. Дальше ориентироваться в пространстве будет сложнее: «Мост над грязью» устроен так, что в нем нетрудно перепутать вещь и ее тень, трехмерный объект — и плоское изображение. Здесь нет ничего даже отдаленно похожего на историю: перед нами череда бессюжетных картин и неопознанных шумов.

«Мост над грязью» — это то, как фантасты прошлого могли воображать театр будущего. Вполне вероятно, что Verdensteatret использует самые передовые технологии — но зритель их не замечает. Временами то, что ему показывают, наоборот, настолько архаично, насколько это вообще возможно в подобном «механическом театре». Вот на экране возникают фантастические, абстрактные световые пятна — голубые, белые, розовые. Цифровое видео дало бы и больше возможностей, но в том-то все и дело, что это не цифра. Это крохотный поезд движется по рельсам и светит яркой лампочкой через линзы, разноцветные пластиковые тарелки, металлические сетки причудливой формы и другие, не поддающиеся описанию прозрачные предметы. Куратор российских гастролей Виталий Пацюков считает, что в этом проекте Verdensteatret занимается гуманизацией технологии. Простую машину и понять проще: когда зрителю очевидно, «как это работает», техника не вызывает ужаса и тревоги.

Наша публика знакома только с одним подобным спектаклем. Это «Вещь Штифтера», изысканная работа композитора и режиссера Хайнера Геббельса, которую показали на «Золотой Маске» в 2013-м. Звуки механического пианино, журчащая в бассейнах вода, проекции классической живописи, тексты Адальберта Штифтера и Клода Леви-Стросса, транслируемые через динамики — все эти компоненты составляли особую подвижную среду, которую Геббельс организовал подобно музыкальному сочинению. Не считая двух монтировщиков, вышедших на сцену с сугубо практической задачей — погрузить шланги в бассейн, — там не было ни одной живой души.

Авторы «Моста над грязью» — не апологеты Геббельса: художники из Verdensteatret стали делать спектакли-инсталляции даже раньше, чем их коллега из Германии. Но они, бесспорно, единомышленники. Verdensteatret и Хайнеру Геббельсу одинаково чуждо записанное у нас на подкорке представление о театре как о «зеркале жизни» (заметьте, как медленно развивается сценическое искусство по сравнению с той же живописью, которая прошла этот этап сто лет назад). Цель театра для них — устроить зрителю встречу с неизвестным, с чем-то не имеющим названия. В отличие от игрушечной железной дороги, которая, само собой, изображает настоящую, маленькие поезда, которые колесят по рельсам в «Мосте над грязью» — вовсе не поезда. По словам самих художников, единственная задача вагонеток — перемещать по площадке источники света и звука. Найти в этом абстрактном произведении искусства нечто такое, что имело бы «прототип» в нашей повседневной жизни, не так-то просто. Видео с машинами такси, медленно движущимися по шоссе, мелькнувшая на экране раз-другой человеческая фигура, птичьи головы на спицах и разбросанные по сцене массивные кости животных — вот, пожалуй, и все. Да и эти образы невозможно объяснить, если вы не из Verdensteatret.

Фото — сайт Verdensteatret

Антон Хитров

Источник: [ТеатрALL]